In July 2026, during the Cannes Lions advertising festival, the Creators division of United Talent Agency (UTA)<\/strong> ha attirato l’attenzione del settore. Ali Berman e Raina Penchansky, che guidano questa divisione, hanno condiviso la loro visione in un Decoder podcast episode from The Verge<\/a>. Il roster di UTA include creator come Charli D’Amelio, Markiplier, Alex Cooper e Alix Earle. Pertanto, si tratta di un osservatorio privilegiato sull’evoluzione del settore.<\/p>\n UTA non \u00e8 nata come agenzia digitale. \u00c8 una delle pi\u00f9 grandi talent agency tradizionali al mondo. Tuttavia, ha compreso prima di molti altri che la creator economy richiedeva un approccio professionale e strutturato. Cos\u00ec, ha costruito una divisione dedicata che oggi \u00e8 un benchmark di riferimento globale.<\/p>\n La divisione Creators di UTA non \u00e8 nata dall’oggi al domani. Nel 2025, il mercato globale dell’influencer marketing aveva gi\u00e0 superato i 24 miliardi di dollari, secondo le stime di Statista<\/a>. In that context, UTA accelerated its expansion into the creator space. Additionally, it began to treat creators with the same contractual and strategic tools reserved for film actors.<\/p>\n Il punto di svolta \u00e8 stato riconoscere che un creator non \u00e8 solo un canale pubblicitario. \u00c8 un brand. Di conseguenza, il lavoro dell’agente non si limita a negoziare sponsorizzazioni. Include la gestione della reputazione, la diversificazione delle revenue stream e la costruzione di asset proprietari come podcast, libri e linee di prodotto.<\/p>\n So, the UTA model is divided into three distinct phases: Scouting<\/strong>, development<\/strong> e sustainable monetization<\/strong>. Ciascuna fase richiede competenze diverse. In particolare, la fase di sviluppo \u00e8 quella pi\u00f9 sottovalutata dai brand italiani.<\/p>\n Il modello UTA produce vincitori chiari. I creator rappresentati ottengono accesso a deal che non potrebbero negoziare autonomamente. Infatti, UTA porta al tavolo relazioni con brand globali, case editrici e piattaforme streaming. Inoltre, offre protezione legale e consulenza fiscale. Tutto ci\u00f2 trasforma un creator da freelance a imprenditore strutturato.<\/p>\n Al contrario, chi perde terreno in questo scenario sono i brand che continuano a trattare gli influencer come semplici media-buy. Questi brand pagano fee elevate per contenuti che non performano. Perch\u00e9? Perch\u00e9 mancano di comprensione del creator come entit\u00e0 narrativa autonoma. Di conseguenza, il ROI delle campagne rimane basso e la relazione con il creator \u00e8 episodica, non strategica.<\/p>\n Analogamente, perdono terreno le micro-agenzie che non riescono a offrire un servizio integrato. Il mercato si sta polarizzando. Da un lato, grandi strutture come UTA con risorse e network globali. Dall’altro, creator completamente indipendenti con community molto verticali. Il segmento intermedio \u00e8 quello pi\u00f9 a rischio.<\/p>\n Uno degli aspetti pi\u00f9 interessanti emersi dal podcast di The Verge riguarda il processo di scouting. Berman e Penchansky non cercano semplicemente creator con molti follower. Cercano creator con Authentic engagement<\/strong>, narrative coherence<\/strong> e capacit\u00e0 di evolversi<\/strong>. Questi tre criteri sono pi\u00f9 predittivi del successo a lungo termine rispetto al numero di iscritti.<\/p>\n In particolare, la coerenza narrativa \u00e8 il fattore pi\u00f9 difficile da replicare. Un creator che sa chi \u00e8, cosa rappresenta e a chi parla costruisce una community fedele. Questa community \u00e8 poi monetizzabile in modo ripetuto e sostenibile. Quindi, l’autenticit\u00e0 non \u00e8 un valore etico astratto: \u00e8 un asset economico misurabile.<\/p>\n Oltre a questo, UTA valuta la capacit\u00e0 del creator di operare su pi\u00f9 piattaforme senza perdere identit\u00e0. Un creator che funziona solo su TikTok \u00e8 vulnerabile. Al contrario, chi sa adattare il proprio format a YouTube, Instagram, podcast e newsletter \u00e8 un asset molto pi\u00f9 solido. Questo approccio multi-piattaforma \u00e8 oggi una priorit\u00e0 strategica, come confermano anche le analisi di Harvard Business Review on the creator economy<\/a>.<\/p>\n We of SHM Studio<\/a> osserviamo con interesse questo modello. Il mercato italiano dell’influencer marketing \u00e8 maturo nelle grandi aziende, ma ancora frammentato nelle PMI e nel mid-market. Pertanto, le lezioni del modello UTA sono applicabili con adattamenti specifici al contesto locale.<\/p>\n Prima di tutto, i marketing manager italiani devono smettere di pensare all’influencer come a un formato pubblicitario. L’influencer \u00e8 un canale editoriale con una propria audience qualificata. Di conseguenza, la collaborazione richiede una logica da co-produzione, non da acquisto spazio. Questo cambia radicalmente il briefing, il contratto e la misurazione dei risultati.<\/p>\n Inoltre, la selezione del creator deve basarsi su criteri qualitativi prima che quantitativi. L’engagement rate, la qualit\u00e0 dei commenti e la coerenza tematica sono indicatori pi\u00f9 affidabili dei follower totali. Dunque, investire in un creator con 50.000 follower molto verticali pu\u00f2 generare pi\u00f9 valore di uno con 500.000 follower generalisti.<\/p>\n Per i brand B2B, in particolare, il creator economy offre opportunit\u00e0 ancora poco esplorate. I thought leader di settore, i podcast professionali e i newsletter writer sono creator a tutti gli effetti. Integrarli in una LinkedIn strategy<\/a> strutturata pu\u00f2 amplificare significativamente la reach qualificata.<\/p>\n Il modello UTA \u00e8 efficace, ma non privo di tensioni. La prima riguarda la fee transparency<\/strong>. Le agenzie tradizionali applicano fee che possono erodere significativamente i guadagni dei creator. Questo crea un incentivo a disintermediare, specialmente per i creator pi\u00f9 affermati.<\/p>\n The second tension concerns the value measurement<\/strong>. Non esiste ancora uno standard condiviso per misurare il ROI delle collaborazioni con creator. Ogni piattaforma usa metriche diverse. Ogni brand ha KPI diversi. Di conseguenza, la negoziazione dei contratti \u00e8 spesso basata su stime approssimative.<\/p>\n Infine, c’\u00e8 la questione della sostenibilit\u00e0 del creator<\/strong> come persona. Il burnout \u00e8 un problema reale e documentato nel settore. Un creator esausto produce contenuti di qualit\u00e0 inferiore. Pertanto, i brand e le agenzie che ignorano il benessere del creator stanno sabotando il proprio investimento nel medio termine. Questo \u00e8 un tema che anche McKinsey ha analizzato nel contesto dell’influencer economy<\/a>.<\/p>\n Alla luce di questa analisi, quali sono le priorit\u00e0 operative per chi gestisce il marketing in un’azienda italiana? Ne identifichiamo quattro.<\/p>\n For those who want to delve deeper into how to integrate these strategies into a plan digital marketing<\/a> strutturato, il team di SHM Studio \u00e8 disponibile per una consulenza dedicata. Allo stesso modo, chi gestisce campagne paid pu\u00f2 trovare sinergie interessanti tra creator content e Google Ads campaigns<\/a> to amplify the reach of organic content.<\/p>\n In sintesi, la creator economy \u00e8 matura. I brand che la trattano ancora come un esperimento tattico stanno accumulando un ritardo competitivo difficile da recuperare. Al contrario, chi costruisce oggi relazioni strutturate con creator rilevanti sta investendo in un asset che si rivaluter\u00e0 nei prossimi anni.<\/p>\n To explore how l’intelligenza artificiale<\/a> sta cambiando anche il creator space, o per una valutazione del vostro attuale approccio all’influencer marketing, contact us<\/a>. Find more in-depth information on the topic in our blog<\/a>, where we regularly analyze digital marketing developments for the Italian market.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":" UTA manages the world's most influential creators. Analysis of strategies for identifying talent and building solid businesses in the creator space.<\/p>","protected":false},"author":7,"featured_media":24330,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"tags":[],"news-category":[164],"class_list":["post-24336","news","type-news","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","news-category-marketing","entry"],"acf":{"tldr_content":" La creator economy non \u00e8 pi\u00f9 un fenomeno di nicchia. \u00c8 un mercato strutturato, con agenti, contratti e strategie di lungo periodo. United Talent Agency (UTA) \u00e8 uno degli attori pi\u00f9 rilevanti in questo spazio. La sua divisione Creators rappresenta nomi come Charli D'Amelio, Emma Chamberlain e Kai Cenat.<\/p> Tuttavia, ci\u00f2 che emerge dall'analisi del modello UTA non \u00e8 solo una lista di celebrity digitali. \u00c8 un metodo. Identificare il talento emergente, costruire un brand personale durevole e monetizzare in modo sostenibile: questi sono i tre pilastri operativi. Di conseguenza, le implicazioni per chi fa marketing in Italia sono concrete e immediate.<\/p>Chronology of a Winning Model<\/h2>\n
Winners and losers: who really profits from professionalization<\/h2>\n
How UTA Identifies Emerging Talent: Operational Criteria<\/h2>\n
Reading SHM Studio: What it Means for Italian Marketing<\/h2>\n
The construction site still open: the unresolved issues of the sector<\/h2>\n
Next moves: operational implications for marketing managers<\/h2>\n
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